Thomas Borch Nielsen (Director, Radar Film)
Radar Film udvikler originale historier og producerer deres egne 3D animerede spillefilm, endvidere laver de visuelle effekter til både spillefilm, reklamer og Tv-produktioner.
Virksomheden blev grundlagt for 10 år siden. Ambitionen og målet er at skabe underholdende animation, formidable visuelle effekter – og at have det det skægt!
Antal ansatte: 20-30 fast- og projekt-ansatte.
Radar Film er repræsenteret i TRUEMAX academy’s education committee.
www.radarfilm.com
Den 3D animerede spillefilm ”Discoormene” havde premiere i Danmark i oktober 2008. Filmen er lavet af danske Radar Film i samarbejde med producer Nina Crone. Jeg har talt med instruktør og direktør på Radar Film, Thomas Borch Nielsen, om produktionen af filmen.
AF CHARLOTTE FJORDVALD BERTELSEN
1. Hvad er ”Discoormene” for en film, og hvordan er det gået den?
”Discoormene” er Radar Films første in-house 3D computeranimerede spillefilm; alt fra ide og manuskript, over animation til compositing. Og filmen er på nuværende tidspunkt solgt til 55 lande. Vi er meget stolte over filmen, og selvfølgelig også glade for at filmen har fået så flotte anmeldelser – 5 og 4 stjerner over hele linjen!
Filmen handler om regnormen Bjarne, der ikke finder livet i bunden af fødekæden synderligt interessant, men en dag vendes der op og ned på Bjarnes regnormeliv. Da han falder over en gammel disco-plade går rytmerne straks i blodet på ham og han får sit livs idé. Han vil danne verden største disco-band: "Solskins Bjarne & Hans Disco Orme".
2. Hvor kom ideen til historien fra?
Ideen til ”Discoormene” kom en aften, hvor jeg var ude og gå en af mine sædvanlige aftenture. Det havde lige regnet, og derfor var der mange regnorme på vejen. Og da jeg af en eller anden grund altid godt har kunnet lide regnorme, plejer jeg at samle regnormene op, og lægge dem ind i græsset, så de ikke skal blive trådt på. Det gjorde jeg også denne aften. Og så var det, dét skete. Mens musikken fra min MP3 afspiller fyldte mine øregange med det fede disco-nummer ”Play that funky music”, vred regnormen, jeg var ved at flytte, sig i takt til musikken – nærmest som om den dansede disco. Det var startskuddet til filmen!
3. Hvor lang tid tog produktionen af filmen – fra idé til premiere?
Jeg skrev historien sammen med Morten Dragsted, og det tog os ca. et år at få manuskriptet på plads. Herefter tog det omkring et halvt år at få samlet finansieringen. Og selve produktionen af filmen – levendegørelsen af ideen – tog 16 måneder, hvilket er meget hurtigt for en animationsfilm. Så alt i alt tog det næsten 3 år fra idé til premiere. I det meste af produktionsperioden var vi typisk 30 personer, som arbejde på filmen, men hen mod slutningen var vi 47. Da var der tryk på!
4. Hvilke udfordringer havde I med at få regnormene til dels at have karakter og personlighed dels at danse disco?
Jeg troede, det var rigtig genialt, og en super god idé, at lave en film om orme, for de har ingen arm og ben, der skal animeres. Nemt, tænkte jeg! Men det skulle vise sig, at det kun gjorde tingene sværere, for så skal man have halen til at fungere som for eksempel en arm, når ormen skal spille guitar. Og man må sno halen bagom kroppen, for at få den til at fungere som en skulder, når ormen føntørrer sit hår og forsøger at styre den vilde føntørrer; man skal stadig vise kræfter og modstand, som i virkeligheden slet ikke kan lade sig gøre – men det skal se sådan ud, for at bevægelserne virker rigtige. Det var animation i yderste potens. Så for at få regnormenes krop/hale til at fungere som både arme, ben og krop på en overbevisende måde, skulle der et stort riggearbejde til. Vi lavede adskillige rigs, som på hver deres måde kunne muliggøre en bestemt type bevægelser. Det gjorde animationerne troværdige.
5. Hvad har været skæggest at arbejde med i denne film?
Animationen. Det er fantastisk, når tingene kommer til live. Også selvom jeg selv har været med til hele processen, så er det fantastisk at se regnormene og billerne agere på skærmen, så vi føler med dem. Magisk! Det har også været fedt, at lave en hel spillefilm in-house – så det vil jeg gerne gøre igen.
6. Hvad har været det sværeste? Var der nogle uforudsete udfordringer undervejs?
Det mest udfordrende var tiden; at vi havde så kort tid til at producere filmen. For eksempel når vi var nødt til at begynde at animere, selvom alle karaktererne ikke var bygget endnu, hvilket gjorde, at man kun kunne animere den ene karakter, og så komme tilbage til scenen, når den anden var bygget færdig. Det vanskeliggjorde processen.
7. Hvad har jeres ambition været med denne film?
Vi har haft 4 hovedambitioner med filmen: 1) At fortælle en god historie (derfor tog det også så lang tid at få manuskriptet på plads; historien skulle være god!). 2) At bruge gode stemmer (vi lavede vores eget lille lydstudie, så vi kunne optage undervejs). 3) At lave supergod animation. 4) At bruge god discomusik. Senere kom så også, at vi gerne ville lave et fedt univers – indenfor vores budget (et budget på 3% af Wall|E-filmens budget!).
8. Hvilke 3D programmer brugte I til produktionen af ”Discoormene”?
Vi byggede og animerede vi i Maya. Til rendering brugte vi MentalRay og til Compositing programmet Nuke. Alt blev lavet på Linux platform.
9. Har I nye spillefilm-projekter i støbeskeen?
Ja, vi arbejder for tiden på 3 projekter – dels fuld-animerede og dels live-action tilsat mange special effects. Mere kan jeg ikke løfte sløret for på nuværende tidspunkt!
10. Har der været studerende fra TRUEMAX med til at lave filmen?
Ja, i produktionen havde vi ansat otte 3D artists, som har taget deres uddannelse hos TRUEMAX. Nogle af dem animerede, andre modellerede og andre igen var med i det omfattende rigge-arbejde.
11. Hvordan har de tidligere TRUEMAX-studerendes forkundskaber været – har de kunnet gå direkte ind i arbejdsprocessen?
Ja, det har de – for i deres uddannelse har de alle været igennem et praktikforløb på ca. 6 mdr. – og det er supervigtigt. Nogle af dem havde været i praktik hos os før filmen startede, mens andre havde været det hos andre selskaber. De skal have en grunduddannelse og have været igennem ½ års praktik, for virkelig at kunne indgå effektivt i en pipeline.
12. Hvad er vigtigst, når man som nyuddannet kommer ud i den virkelige verden, og skal indgå i et projekt på en arbejdsplads?
Kom med en ordentlig røvfuld entusiasme! Som ny får man muligheden for at komme og være et frisk pust; så giv den en skalle! Man er selv i høj grad ansvarlig for, hvad man får ud af dels sin praktik og dels sit første job. Hvis man går til den, får man gradvist mere og mere ansvar – og dermed sjovere og sjovere opgaver. For at kunne klare sig i 3D branchen skal man, udover at have en god uddannelse, brænde rigtig meget for det og være vedholdende.
Og hos Radar Film sætter vi pris på brede specialister, dvs. at man for eksempel er specialist i modelling, men også kan UV-mapping, texturing og shade; på den måde kan man være en one-man modelling department, hvis en opgave kræver det.
Interview fra d. 12.01.2009 |